Qu’est-ce que le design fiction ? Définition simple et détaillée

Le design fiction permet d’imaginer des futurs possibles.
Découvrez comment cette discipline peut permettre à votre équipe de se préparer efficacement aux défis de demain.

Nous avons organisé leur atelier de design fiction

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Notre agence organise des ateliers de design fiction pour les entreprises.
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Définition

What is design fiction?

Le design fiction est une approche qui combine prospective, design et imagination pour explorer des futurs possibles. Popularisé par Bruce Sterling dans les années 2000, il transforme des hypothèses en scénarios immersifs pour aider les organisations à anticiper les changements à venir.

Inspiré de la science-fiction et de la prospective stratégique, le design fiction crée des récits et des prototypes tangibles pour tester des idées et stimuler l’innovation (Speculative Everything Design, Fiction, and Social Dreaming, MIT Press).

Pour les entreprises, c’est un outil efficace utilisé dans le marketing et le développement produit car il permet de stimuler la créativité, d’identifier des opportunités stratégiques ou de mieux comprendre les évolutions sociétales et technologiques. C’est aussi une façon de mieux appréhender l’incertitude.

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Le concept de design fiction aurait été introduit pour la première fois par le designer allemand Bruno Munari dans son livre de 1958 « Fiction & Science Fiction ». Avec son co-auteur Piero Manzoni, il a écrit sur ce qu’ils ont appelé « un nouveau genre de littérature » qui relierait la science-fiction et la fantaisie. Ils ont été inspirés par les œuvres de Jules Verne et HG Wells ainsi que d’autres auteurs européens, dont Edgar Allan Poe, André Gide, Robert Louis Stevenson.

Utiliser le design fiction en entreprise

Le design fiction est un outil stratégique pour l’innovation en entreprise. En visualisant des futurs possibles, en repérant des signaux faibles déjà visibles dans le présent, les équipes peuvent identifier de nouvelles opportunités, tester des idées sans risques et renforcer leur capacité à s’adapter.

Déployé sous forme d’atelier, le design fiction permet de faire appel à l’intelligence collective pour imaginer le futur de votre entreprise en vous projetant dans des scénarios prospectifs.

Le principe d’un atelier de design fiction consiste à imaginer, avec l’aide d’un facilitateur, des scénarios, des postures, des services qui pourraient voir le jour selon les possibles futurs qui auront été explorés.

En somme, le design fiction est un puissant outil d’aide à la décision puisqu’il permet de :

  • susciter le débat
  • inspirer et engager les collaborateurs pour imaginer les produits et services innovants de demain
  • anticiper les changements plutôt que les subir
  • développer des capacités d’adaptabilité et de résilience

Aujourd’hui, des leaders comme IKEA, Google et Microsoft utilisent le design fiction pour anticiper les innovations et les changements de leur secteur.

Découvrir notre cas client : Aider Kering à imaginer le conscious retail du futur grâce au design fiction

Plateau de jeu atelier design fiction Kering
Cards design fiction workshop

Pour en découvrir plus sur le design fiction, on vous recommande de lire Step Back, le livre écrit par la cofondatrice de l’agence, Léa Scher. Vous pouvez le commander directement sur Amazon.

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THÉORIE

Méthodologie et processuss du design fiction

Les questions « Et si ? »

Pour ouvrir les perspectives et stimuler la créativité collective, le design fiction adopte une approche prospective en élaborant des scénarios à partir de « What if? » soit des questions simples mais percutantes qui ouvrent la voie à la spéculation et à l’exploration.

À partir de ces hypothèses, ces « What if », des histoires sont construites, permettant d’envisager des disruptions majeures qui pourraient remodeler l’environnement envisagé.

Ce format interrogatif favorise l’analyse des tendances émergentes et des points de friction, menant à la création d’un univers fictionnel ancré dans un présent alternatif ou un futur proche.

Exemples :

  • [thème RH] Et si l’intelligence émotionnelle devenait la seule intelligence reconnue au XXIème siècle ?
  • [thème tourisme] Et si l’avion était massivement abandonné au profit du train pour combattre le réchauffement climatique ?
  • [thème santé] Et si la population vivait en moyenne jusqu’à 100 ans ?
Design fiction questions "Et si...?"

Les prototypes diégétiques

Une fois choisi, le scénario spéculatif et l’univers qui le porte prennent vie grâce à des outils et méthodes de design permettant de créer ce que David A. Kirby a défini comme des « prototypes diégétiques« .

Ces prototypes se distinguent par leurs qualités narratives : ils sont capables de « raconter un monde » tout en laissant libre cours à l’imagination de leur observateur.

Comme le souligne Julian Bleecker, « les objets de design fiction sont des totems qui ouvrent la voie à des récits plus vastes, imaginés ou exprimés. Ils s’apparentent à des artefacts d’un ailleurs, nous révélant les histoires d’autres mondes. »

Ces prototypes jouent un rôle clé dans l’exploration de sujets complexes ou controversés tels que l’Internet des objets, les biotechnologies, l’intelligence artificielle ou encore le big data et les algorithmes. Ils rendent ces thématiques suffisamment concrètes et tangibles pour stimuler des discussions approfondies et éclairer la prise de décision.

Design fiction prototypes diégétiques

La génération de discussions et de débats

Le design fiction peut être popularisé dans divers contextes, selon le public visé. Il s’agit notamment de plateformes de partage de vidéos en ligne, de réseaux sociaux, de sites Web dédiés, de galeries et de musées. Si ces objets sont rendus publics sans leur caractère fictif, ils peuvent apparaître comme artificiels à certains publics.

Le projet 99¢ FUTURES de l’Extrapolation Factory a pu montrer qu’il était possible de stimuler le débat et la discussion en dehors des objectifs institutionnels, en profitant de ce que les chercheurs appellent « l’espace de ré-imagination ».

Le studio avait exposé ses artefacts dans les rayons d’un magasin, parmi des produits de consommations « réels », suscitant ainsi des discussions parmi les clients tombés sur ces fragments de futur.

Artefacts design fiction 99¢ FUTURES de l’Extrapolation Factory
PRATIQUE

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Nous organisons des ateliers de design fiction conçus sur mesure en fonction de vos besoins.

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In the corporate world,design fiction is mainly used to stimulate innovation. Without making predictions, this creative method allows us to ask ourselves what we want tomorrow's company to look like, and to question the decisions we need to make today.

Ce processus d’innovation est certes très ancré dans le futur, mais son objectif est bel et bien d’agir et de renforcer la stratégie d’entreprise dans le présent. Ce processus de réflexion prospective doit se traduire par des actions concrètes permettant de résoudre des problèmes, de structurer de nouveaux projets innovants et, à terme, de maintenir la compétitivité d’une entreprise.

As a means of creating debate and speculation, design fiction is increasingly used by companies today, as it is a real tool for projecting, experimenting, making decisions and implementing actions. 

This technique enables an innovative company toimagine possible futures and their consequences, toexplore the implications of new technologies or social changes, always looking at the weak signals already observable in the present.

In concrete terms, design fiction can answer a number of questions, such as:

  • Is it possible to identify a new technology, a social phenomenon or an innovative idea that will transform the market in the medium to long term - in other words, a current weak signal?
  • What would our society look like if this change were to take place?
  • What needs might this development bring?
  • How can the company adapt and renew itself to meet these new needs?

This forward-looking vision makes it easier to anticipate future needs. Any company, whatever its size or sector of activity, can use design fiction to project itself and generate ideas: new technologies, health and safety, engineering, leisure and creativity, culture, tourism, digital start-ups, local authorities, etc.

This collaborative innovation strategy has several advantages:

  • Design fiction allows us toenvisage different scenarios, and not limit ourselves to a single possibility. It widens the field of possibilities and anticipates several possible futures.
  • Forward-looking scenarios enable us toapproach issues and problems from a new angle. Freed from the usual constraints of strategic thinking, employees are more creative.
  • By boosting the imagination, this innovative exercise allows us toexplore new avenues, develop new ideas and generate action.
  • Design fiction helps to ask the right questions and unlock potential resistance to change. It's a tool for brainstorming and debate, for questioning the present, imagining and building the future.
  • Using storytelling elements, this approach makes imagined situations real and moving enough to generate productive debate.
  • It's a collaborative approach that uses collective intelligence to support the transformation of companies and their employees.
  • With its longer-term focus, it is a complementary tool to design thinking.

To reap the full benefits of a design fiction project, it's best to define a future that's sufficiently close for participants to be able to project themselves easily. It's also important to bear in mind that this method is human-centered, and that its aim is always to innovate in the service of people.

Design fiction can be a powerful tool for innovation. But it's important to realize that this creative thinking is in no way intended to provide an exact forecast of the future. To assert otherwise could be counter-productive.

Fiction is, by definition, a subjective construction. The way we look at a subject or an issue is rarely neutral. As a result, the fictional framework proposed collectively will inevitably be influenced by everyone's experience, point of view and values. The innovation process must therefore always be based on concrete elements, on weak signals observed in the present that could potentially develop in the medium and long term.

Design fiction is often proposed in the form of a workshop or speculative debate, in a participative and collective way. The process can vary from one workshop to another, depending on the needs and subjects addressed, but in general it's necessary to establish a framework for reflection before calling on the imagination and moving on to the ideation phase. Indeed, design fiction puts creativity and imagination to the fore, going beyond probabilities and trying to draw possible futures, but the methodology must remain pragmatic.

To experiment with these possible futures and envisage the present differently, several levers are used in design fiction, such as backcasting, prototyping new ideas and so on. A design fiction workshop generally ends with the creation of one or more prototypes, whose viability within the imagined market needs to be analyzed.

These prototypes can take a variety of forms: digital applications, films, video games, paper models, etc. They must materialize a situation, tackle complex issues while remaining realistic, since their technical feasibility, economic model, etc. must then be the subject of a study and strategic analysis.

A design fiction project can be completed in a few hours or over one or two days, depending on the objectives set.

Would you like to organize a design fiction workshop to imagine your futuristic fictions, and create debate and discussion in your teams? Contact us here!